Il est important de ne pas trop se soucier de la perfection
Connue pour la simplicité de son style de design, Erika admet que la taille de sa réserve de laine est ridicule, trouve son inspiration dans les paysages et ne sait jamais quand s'arrêter !
classique et un peu androgyne
J'adore la coupe des vêtements de travail utilitaires...
... qui sont à la fois élégantes et fonctionnelles, et je suis toujours attirée par les tissus de qualité. J'achète souvent des vêtements pour hommes parce que je préfère la coupe, ou je vais délibérément retourner un pull pour montrer les coutures. Ayant beaucoup voyagé pour le travail tout au long de ma vie, j'ai développé, par nécessité, une garde-robe modulable avec des pièces basiques et sobres qui peuvent facilement être portées en réunion, à un atelier, puis convenir pour dîner à l'extérieur, en ajoutant simplement un collier ou du rouge à lèvres brillant. Il a été dit que je ne suis jamais sciemment sous-accessoirisée, et j'ai un penchant pour les grosses bagues et les gros bracelets. J'ai l'impression que c’est mon armure personnelle lorsque je me présente au monde.
est d'une taille génante !
Elle envahi des pièces entières de la maison.
Je suis surtout très douée pour utiliser les restes et j'aime le processus de combinaison de différentes fibres et d'épaisseurs et de réutilisation de projets oubliés. Mais j’ai aussi des pelotes précieuses que j'ai depuis de nombreuses années et que je trouve maintenant difficile à utiliser ou de m’en séparer. Pour moi, un design commence généralement par une texture, donc je coupe toujours des longueurs de fils de ma réserve pour des planches d'inspiration (mood boards) ou des échantillons expérimentaux.
comme étant le chaos absolu des gribouillis que j’ai en tête, soigneusement sélectionnés, raffinés et ramenés à une esthétique très simple que j'espère accessible à tous. Et généralement avec un petit détail asymétrique ou inattendu.
Mon fil Rowan préféré de la collection actuelle
est le fil Creative Linen. Les fibres naturelles sont toujours ma préférence et le lin est ma fibre végétale préférée mais il peut être un peu grossier pour certains projets, donc ce mélange avec du coton ajoute la douceur requise sans perdre le côté sec et le merveilleux drapé. VOIR LE FIL
Le fil Rowan que j'aimerais voir revenir
est le fil «Magpie» de grosseur Aran, particulièrement celui avec un effet tweed. J’aime la texture de ce fil de laine filé contrairement au filage peigné beaucoup plus lisse.
le jersey envers
Il est moins volumineux que le point mousse
et j'adore révéler une texture complètement différente, juste par le simple fait de regarder le "mauvais" côté du travail.
Pour le tricot
ce serait Marion Foale
Ses coupes classiques, nourries par une connaissance exceptionnelle de la couture, ont été une révélation parmi tous les tricots intarsia des années 1980. Aujourd'hui, en tant qu'octogénaire, elle continue à créer pour Margaret Howell - une véritable icône pour beaucoup. Et sinon, bien sûr, Yohji Yamamoto. J'aime l'esthétique japonaise et leur approche du design dans tous les aspects de la vie et de la culture. Yohji est d’une rare créativité combinant art, couture et intellect… et le tout en noir monochrome !
vraiment tout
Parfois, c’est une feuille blanche
et un crayon fraîchement taillé, parfois c'est d'être assise tranquillement sur la plage à côté de ma maison à regarder les vagues s'écraser sur les galets. D'autres fois, j'ai besoin de couleurs vives et d'un assaut des sens. Je vais alors dans une galerie pour me plonger dans les détails de textiles anciens, brodés et ornés de perles et de cinq cents couleurs. Ou bien je me rends sur un marché de rue animé avec des vendeurs de fruits et légumes, des bricoleurs et une foule bruyante. Mais j’en reviens toujours aux paysages - une source toujours changeante et constante, tout ce dont j'ai besoin.
sélectionner des couleurs et créer une palette
Dans mon atelier, j'ai beaucoup de bocaux en verre
avec des restes de fils, de tissus et des babioles, tous triés par teinte. Ils sont une ressource inestimable pour concevoir une nouvelle palette... et un éclairage formidable !
Si je n’étais pas créatrice de tricots, j’aurais aimé être architecte
Même si je ne suis pas sûre que j’aurais réussi à obtenir le diplôme ! mais j’adore réfléchir aux volumes et aux proportions et à la manière dont les gens utilisent l’espace. Je pense qu'il y a beaucoup de similitudes avec la conception d'un tricot, car ce que l’on crée est une forme en trois dimensions qui doit fonctionner sur un corps en mouvement. Sinon, j'aurais été peintre. J'ai fait les beaux-arts à l'université et j'ai récemment expérimenté le mark-making sur papier.
Je ne sais jamais quand m’arrêter
Je pense que c'est probablement une malédiction pour la plupart des gens créatifs, et surtout lorsque votre passion devient votre métier, les limites deviennent floues. Je ne peux jamais vraiment débrancher, et même une fois le projet terminé, je me surprends à y repenser et à me demander si je n’aurais pas dû faire une plus grande bordure, changer de point ou utiliser une fibre différente.
Un ami cher et mentor me l'a dit alors que je lançais ma première marque de prêt-à-porter. Le tricot à la main est très souvent un processus d'essais et d'erreurs, et après avoir travaillé principalement dans l'industrie de la mode avec des tricots, il m'a alors fallu beaucoup de temps pour accepter que la patine du fait-main avait de la valeur, et que parfois une erreur pouvait en fait vous apprendre une nouvelle technique ou avoir une fonctionnalité. Le design est toujours un processus et il est important de ne pas trop se soucier de la perfection.